“女娲娘娘补了天，剩块石头就成了华山。太上老君犁了地，豁出条犁沟就成了黄河！”
“喊得那巨灵劈华山呐！”
“喊得那老龙出秦川呐，喊得那黄河拐了弯呐。”
这几句雄壮激昂精彩唱词，正是来自三秦大地上的远古遗音——老腔！
2010年9月由王全安导演的电影《白鹿原》正式开拍，片头曲《征东一场总是空》和插曲《将令一声震山岳》唱得慷慨悲壮，唱得动人心魄。听阒来自黄土地的声音，仿佛看到了茫茫的黄土高原，又夹带着一些尘土风沙的味道 ；又仿佛看到了将军行军征战的场面，壮阔悲凉。
老腔起源于陕西省华阴市，也是我的家乡。史料、碑文中详细记载了此地的特殊地理位置。碑文中记载：“京师仓又名华仓，京师庾仓，遗址一面依山，三面临崖，地势高敞，形势险要，是一座易守难攻的仓城。”华仓中储存着供应京师无以计数的粮食。繁忙的水运陆路穿行而过。可以想象，当时守粮的将士们、漕河船夫在辛勤的劳动中为了缓解劳作疲乏的身体，自我情感的抒发。在当地民谷风情的影响下，形成了蕴含秦风琴韵、慷慨激昂、雄壮强悍的老腔艺术。
在漫漫的历史变迁中，老腔也渐渐形成了不同于戏剧的特点。
老腔艺术的表演风格豪放粗犷，表现出陇西人的，豪迈大气表现的淋漓尽致。
老腔起源较早，大多都以戏剧题材、历史故事为主。用当下流行的话说，他们表演的方式说唱音乐为主。因历史特殊渊源，老腔戏剧目以三国故事为最，计有《长坂坡》、《出五关》、《取西川》、《收姜维》、《定军山》、《战马超》等30多本。在表演中很少出现有旦角的剧目，这是老腔戏中最大的特点之一。
在较长的历史时期，老腔主要依靠皮影的表演方式来进行表演。
“拉波”拉波就是一个人唱，满台人帮腔。类似劳作时号子和喊声。如《将令一声震山岳》的结尾，满台人吼声震天，好像战争即将胜利，又像敌城已被攻破，还像凯旋归来，欢歌庆祝，留给人们无限的遐想。这是其它戏剧难以企及的。
老腔音乐“个性”。从音乐的“个性特征，”表现出陕西人刚强、坚毅、耿直。
老腔戏剧艺术主要伴奏乐器有牛皮弦（月琴），用丝弦（板胡），管乐有大号，马号、打击乐手锣、马锣、勾锣、堂鼓、枣木拍板、梆子、铃铃等。
经过时代变迁，真人老腔表演的风采，终于得以展露。艺要从幕后走到了台前，使表演更加直观，形象生动，场面宏大，更具有感染力。
2006年2月，华阴老腔被确定为全国第一批国家级非物质文化遗产。流传两千年的古老艺术终于得到了人们的关注。
2011年度国产大片《白鹿原》，在国内打出“非物质文化遗产”的牌，华阴老腔在大银幕上唱起来，“很陕西”。据了解，因为是拍摄《白鹿原》这部电影，很多老腔艺人慷慨演出，片酬也不高，很多老腔艺人还客串了演员。
2011年11月18日至20日，“首届中国新农村文化艺术节展演”在风景秀丽的四川达州隆重举行。华山景区渭南华山国际文化传播有限公司表演的华阴老腔一举获得最佳演出奖——《金土地奖》。
2012年9月15日，《白鹿原》电影上映票房1.3亿。
2016年春晚，谭维维一曲《华阴老腔一声喊》，让华阴老腔一夜之间红遍大江南北，浑厚的嗓音、粗犷的呐喊、震撼的气势，让观众都为之折服。被誉为中国大地上“最古老摇滚乐”。民族的才是世界的,谭维维给你一点颜色老腔出新调。原来音乐可以这么有味道。在采访中，谭维维更是称华阴老腔是中国最早的摇滚。
老腔是曲艺，是说唱艺术。从幕后走到台前，从中国走向世界，华阴老腔是中国传统文化的一部分，是我们需要保护和传承的非物质文化精神食粮。